La radio oltre il secolo. Sezione monografica a cura di Giuseppe Episcopo

The monographic section investigates radio as a twentieth-century laboratory for aesthetic experimentation, narrative innovation, and political imagination, focusing on the emergence of radio drama, modernist aural culture, and the social functions of listening. Essays by Tim Crook and Rodolfo Sacchettini reconstruct the early development of British and Italian radio drama, reassessing foundational figures such as R.E. Jeffrey and Ettore Giannini and highlighting the formation of a specifically radiophonic language based on montage, sound experimentation, and acoustic imagination. Contributions by Sara Pallante, Lucia Esposito, and Jarmila Mildorf explore the relationship between radio and modernism, examining aural sensitivity in Joyce and Eliot, Beckett’s sonic dramaturgy, and the radio adaptation of Paradise Lost, thus revealing narrative processes shaped by voice, music, noise, and silence. The studies by Gianluca Paolucci and Carlo Caccia broaden the intermedial and theoretical framework, interpreting radio as a medium that reshapes aesthetic experience, citizenship, and collective imagination, notably through Bachelard’s notion of a “logosphere.” The section concludes with Marta Perrotta’s analysis of Dina Luce’s radio reportage on Italian migration to Australia, which presents broadcasting as a documentary medium of the present, a space of empathy and social memory, and a platform for articulating marginalized voices within a shared sonic history

La sezione monografica indaga la radio come laboratorio estetico, narrativo e politico del Novecento, mettendo in relazione la nascita del radiodramma, la cultura modernista, le trasformazioni della voce e le funzioni sociali dell’ascolto. I saggi di Tim Crook e Rodolfo Sacchettini ricostruiscono le origini della drammaturgia radiofonica in ambito britannico e italiano, rivalutando figure fondative come R.E. Jeffrey ed Ettore Giannini e mostrando come la radio sviluppi precocemente un linguaggio autonomo fondato su montaggio, sperimentazione sonora e immaginazione acustica. Gli studi di Sara Pallante, Lucia Esposito e Jarmila Mildorf esplorano il rapporto tra radio e modernismo, analizzando l’auralità in Joyce ed Eliot, la drammaturgia sonora di Beckett e la rimediazione epica di Paradise Lost, e mettendo in luce una narrazione che si costruisce attraverso voci, musica, rumori e silenzi. I contributi di Gianluca Paolucci e Carlo Caccia ampliano la prospettiva intermediale e teorica, interpretando la radio come dispositivo che riorganizza l’esperienza estetica, la cittadinanza e l’immaginazione collettiva, anche attraverso il pensiero di Bachelard e il concetto di “logosfera”. Chiude la sezione l’analisi di Marta Perrotta sul reportage di Dina Luce sull’emigrazione italiana in Australia, che mostra la radio come mezzo di documentazione del presente, spazio di empatia e costruzione di memoria sociale, capace di dare voce a soggettività marginali e di articolare una storia sonora delle emozioni collettive.